黄土垫成一米多高的平台，三面用土墙围住，前边挂块幕布，上面露着天，这就是我记忆中家乡的土戏台。这恐怕是世界上最简陋的戏台，但它却承载了那个年代家乡人的欢乐和对美好生活的向往，也深深地留在了我的记忆里。
　　我的家乡座落在嵯峨山下。这里塬高水缺，土地瘠薄。贫穷的生活并没有影响家乡人对生活的热爱和对秦腔的喜欢。早年间，乡亲们常常摸黑，徒步到七八里外的镇上看戏。田野里，常常能听到那粗犷悠扬的唱腔。听老年人讲，刚解放那阵，一伙年轻人还自发地组织起来在村里演戏，人们戏称其为“胆大社”。
　　在我的记忆中，村里人唱戏最红火的是上世纪六十年代。那时每到冬季，大队都要组织一伙秦腔爱好者排戏，以便在春节前后为乡亲们演出。土戏台就是在那个时候修建的。当时条件很差，乐器都是自带，搬张桌子就是道具。可演员们热情很高，排练演出都很认真。我印象最深的是黄秀玲与何灵娥合演的《三世仇》选场“卖女”，那可真是催人泪下。一段“怀抱着小兰女肝肠哭断”，令台下多少人呜咽失声。
　　最让家乡人露脸的是那年演出秦腔《江姐》。泥腿子要演大型本戏可不是一件容易的事。可凭着对秦腔的挚爱，这些“胆大社”的后人们，还是勇敢的敲响了排练的锣鼓。巧的是，我们村一对夫妻在青海某剧团演戏，因“文革”回家避风，大队便请他们作导演。夫妻俩很热心，对演员手把手地教动作，不厌其烦的纠正唱腔。老师教的认真，学生学的刻苦。每天晚上，大队部里汽灯高挂，排练的锣鼓一直响到深夜。
　　正月初一那天，人们早早吃过饺子，扶老携幼，汇集到土戏台前，连不少外村人都来了。土戏台下挤得水泄不通。一阵开场锣鼓响后，大幕拉开。随着一声尖板“晓雾茫茫晨光掩……”，江姐出场了。端庄、优雅而又坚毅的造型，赢得一片掌声。随着剧情的发展，各种人物相继登场。看到自己的家人或邻居在台上演戏，大伙都很兴奋，掌声叫好声不断。首场演出一炮打响，连演几场，观众热情依然不减。其他大队也纷纷邀请上他们那里演出。我们一伙半大小子，“剧团”上哪里演出，我们就跟到哪里，拉大幕，搬道具，俨然一伙编外演员。记得那次在口镇街道演出结束后，主人做了一锅烩面招待演员，我们这些编外也跟着咥了一顿。
　　到了七十年代，农业学大寨热火朝天，土戏台上演出的都是宣扬大寨精神的节目及样板戏选段。小小的土戏台，在那文化生活贫气的年代，给乡亲们带来了欢乐和笑声。
　　历史进入了21世纪，家乡人在物质生活不断丰富的同时，文化生活也发生了巨大变化。人们坐在炕头上就能欣赏到国内外明星的演出。逢年过节，电视上的文艺晚会及各种节目令人眼花缭乱，可我再也找不回当年挤在土戏台下看戏的感觉。虽然过去的一切已成为历史，可那小小的土戏台，还常常令我怀念。