近日，由文化和旅游部、北京市人民政府主办的新时代舞台艺术优秀剧目展演在北京盛大开幕，第十七届文华大奖获奖作品、陕西人艺“茅奖三部曲”之话剧《主角》受邀作为展演剧目之一进京，在首都剧场连演两场，让首都观众为之落泪，文艺界同仁为之盛赞。
　　北京首都剧场首演谢幕时，现场欢呼声不断，掌声经久不息，主创人员上台谢幕时，观众不断致意，感谢艺术家用心用情打磨出展现人性之美的精品剧目。
　　由曹路生编剧、胡宗琪导演、刘李优优主演，根据陈彦同名小说改编的话剧《主角》，是陕西人民艺术剧院继《白鹿原》《平凡的世界》之后，倾力打造的第三部改编自陕西本土作家荣获茅盾文学奖作品的舞台剧，先后荣获第十七届文华大奖和第六届华语戏剧盛典四项大奖。珠玉在前，又载誉而归，该剧作为文旅部“新时代舞台艺术优秀剧目展演”剧目进京汇报演出，颇受关注。
　　3年来，剧组主创多次赴陕西三原、泾阳、眉县等地采风，听秦腔、看戏台、开展座谈会，在切身实践的过程中理解作者笔下的人物。剧本九易其稿，编剧将78万字的小说凝练成3万多字的剧本。话剧《主角》改编自作家陈彦获茅盾文学奖的同名小说，描述了秦腔名伶忆秦娥从放羊娃成长为“主角”的奋斗之路。陕西方言的运用贯穿于陈彦小说创作的全过程，而话剧《主角》则延续了这一优点，演出全程以陕西方言作为戏剧语言，与“主角”秦腔青衣的职业背景相结合，不时引入秦腔唱段，产生了“戏中戏”的独特效果。
　　整个作品以经典现实主义为底色，以写实和白描为主要手法，又融入传统戏曲的美学特征与虚实互补的当代意境营造，在近乎空荡的舞台上，用一把椅子，几根立柱，出将入相，行云流水般讲述了跨越40年的悲欢离合与时代变迁。而最重要的，仍然是对处于历史当中的人性的辨析与反思。台上也许只有一个主角，台下却有万千人生，有人看到了美，有人看到了泪，不同的人生体验和审美态度，会从中得到不同的感受，产生不同的态度，这也正是当代戏剧艺术所应该具有的复杂性与开放性。
　　近年来，从《白鹿原》到《平凡的世界》再到《主角》，茅盾文学奖的经典著作被搬上戏剧舞台，文学经典的恒久魅力历久弥新，经老戏骨们的悉心演绎之后折射出别具一格的、更加鲜活的文学色彩与戏剧张力，陕西话剧的崛起令全国业界人士刮目相看。

（职茵 刘睿捷）